엄청나게 오래 버텼다. 알려졌으면 합니다. 영화의 세 번째이자 마지막 막이 될 때까지 눈물이 멈추지 않았다. 이것은 더 빨리 눈물을 흘린 사람들을 부끄럽게 하는 것이 아닙니다. 많은 사람들에게 울음은 예견된 결론에 불과했습니다. 어떤 사람들에게는 전혀 오지 않았습니다. 다른 사람들에게는 그것들이 완전히 요점이었습니다.
그러나 나는 그것이 알려지기를 원합니다.
매드맥스 우리는 물건이 아니다
쓰여지고 있는 많은 것들 우리 별의 잘못 지금 당장은 고통의 대량 외침으로 (축소적으로) 요약될 수 있습니다! 영광스러운 고통! 그러나 영화 자체는 모든 명성에도 불구하고 당신이 자리에서 흐느끼는지 아닌지보다 그것이 말하고 있는 이야기에 더 전념하는 것처럼 보입니다. 연극적 경험을 통해 우는 것에는 카타르시스가 있습니다. 그렇습니다. 하지만 아이가 병이 나지 않는 것에 대한 자기혐오가 터져 나오는 것을 목격하는 것, 또는 흐느끼는 입에서 침과 토하는 것이 떨어지는 것을 지켜보는 것에는 영광스러운 것이 없습니다. 죽음은 존엄성이나 아름다움이나 영광에 관한 것이 아님을 상기시켜줍니다.
그렇다고 해서 그런 것은 아니다. 우리 별의 잘못 아름다움에 관심이 없습니다. 영화는 같은 무성한 색상의 감독을 부여받습니다. 조시 분 그의 데뷔작에 사용된 사랑에 갇힌 . 영화의 주인공인 헤이즐 그레이스 랭커스터(Hazel Grace Lancaster)는 그 풍요로움이 질병의 가혹한 현실로부터 주의를 산만하게 합니까? 쉐일린 우들리 ) 및 동료 암 꼬마 Augustus Waters( 안셀 엘고트 ) - 매일 함께 살고 있습니까? 있을 수있다. 하지만 영화는 이 아이들과 그들의 상황에 대한 충실함을 보여주기도 하고, 우들리와 엘고트의 피부가 조금 너무 아름답게 빛나면서도 크고 또렷하게 전달된다.
이 영화가 우들리와 엘고트가 그들의 캐릭터에 쉽게 빠져들고 이야기가 진행됨에 따라 서로에게 쉽게 빠져들기 때문에 살고 죽는다는 것은 의미가 있습니다. Elgort는 처음부터 참여하여 후자의 목표에서 번성합니다. 일부는 의심할 여지 없이 그의 매력이 당신에게 오는 순수한 힘에 의해 연기될 것이지만, 그것은 항상 Augustus Waters의 성격에 위험이었습니다. 그는 그것이 자연스럽도록 내버려 둘 때 최선을 다합니다. Woodley의 Hazel과 앞뒤로 움직일 때, 그리고 Elgort가 Augustus Waters와 티피오스 저자 존 그린 . 매너리즘에 관해서는 Vlogbrothers 비디오를 몇 시간 동안 보지 않았거나 Green과 상호 작용하지 않은 사람에게는 쉽게 분명하지 않을 것입니다. 그러나 Green의 에너지는 책에서 직접 가져온 대화에서 이 영화의 모든 곳에 있습니다(대다수 소설에서 가장 사랑받는 대사 중 대부분은 거스의 달콤한 허세적 독백을 포함하여 거스를 괴롭히는 철학적 질문에 그대로 유지됩니다. 이 영화가 극장을 강타한 최신 10대 영화 이상의 의미를 지닌 괴짜 파이터들에게 그것은 많은 것을 의미합니다. 시나리오 작가님 감사합니다 스콧 노이스타터 과 마이클 H. 웨버 ( 더 스펙타클한 지금 ), 그리고 Boone에게 소스 자료에 대한 애정이 얼마나 분명하게 빛을 발하는지에 대해.
헤이즐과 아우구스투스가 안네 프랑크의 집에서 키스를 하며 휩쓸었던 이야기에서 이 부분의 적절성에 대해 인터넷에서 많은 소문이 돌았습니다. 나는 그것이 괜찮은지 아닌지에 대한 결정적인 목소리를 내기 위해 여기에 있는 것은 아니지만, 나는 이것을 말할 것입니다: 우리가 Hazel이 그 건물을 통과하기 위해 고군분투하는 것을 볼 때 메시지는 명확하고 강력하게 전달됩니다. 특히 강력한 한 장면에서 그녀는 Frank의 특정 인용문 앞에서 잠시 멈추고 몸을 웅크리고 숨을 가쁘게 쉬고 있습니다.
나는 자전거를 타고, 춤추고, 휘파람을 불고, 세상을 바라보고, 젊음을 느끼고, 내가 자유롭다는 것을 알고 싶어합니다.
거스와의 키스가 아니라 나에게 그 장면이 그 장면의 핵심입니다. 어쩌면 그것이 이 영화의 핵심이기도 하다.
이 영화의 가장 강력한 요소 중 하나는 항상 그 중심에 눈에 띄는 장애를 가진 소녀에 대한 이야기가 있다는 것입니다. Hazel Grace Lancaster는 Anne Frank가 아니며 홀로코스트와 암은 같은 것이 아닙니다. 많은 사람들에게 그것은 서투른 움직임으로 간주될 것이고, 나는 그것을 이해합니다. 그러나 이 내러티브 전반에 걸친 많은 것들(담배, 뼈의 예술적 설치, 오래된 그네 세트, 파이프 그림)과 마찬가지로 그것은 사물 자체가 아니라 상징입니다. 또한 이것이 안네 프랑크의 집에서 촬영이 허용된 최초의 영화라는 점도 주목할 가치가 있습니다. 이 영화를 운영하는 사람들은 이전에 실제 집을 그렇게 많이 사용하는 것을 허용한 적이 없었고, 그들이 이것을 느꼈기 때문에 예외를 만들었습니다. 이야기는 그것을 존중했습니다. 그들도 무엇이 옳고 그른지에 대한 결정적인 답변자는 아니지만 이 이야기가 어떤 사람들에게 의미하는 바를 말하는 결정입니다. 그리고 앞으로 몇 주 안에 내 마음이 이 영화로 되돌아갈 때, 내가 기억할 그 키스는 아닐 것입니다. 셰익스피어의 것과는 달리, 그 장면과 Frank의 말, 그리고 그러한 것들이 우리 별들에게 잘못이 있다는 것을 집으로 몰아넣는 방식일 것입니다. 줄리어스 시저 말한다.
전적으로 감정에 의해 추진되는 모든 내러티브와 마찬가지로 이 영화의 연기에도 많은 영향을 미쳤습니다. 그리고 대체로 그들은 훌륭했습니다. 내트 울프 , 다음 녹색 적응에 주연을 맡을 사람 페이퍼 타운 , 그는 조연이 해야 할 역할을 정확히 수행했습니다. 그는 색상, 컨텍스트 및 유머를 추가하면서 동시에 실제 자신의 아이들에 대한 이야기의 여지를 남겨두면서도 이삭을 자신의 완전한 인간으로 채웠습니다. 사망. 이삭이 아프고 그것은 중요하고 불공평하지만 이것은 여전히 대체로 죽음에 대한 이야기입니다. 그렇기 때문에 Hazel의 부모가 훌륭하게 캐스팅 된 것도 중요했으며, 어쨌든 Woodley는 다음과 같이 보입니다. 로라 던 과 샘 트라멜 Trammell의 얼굴 모양과 Dern의 긴 팔다리와 같은 신체적 특성, 재치, 파토스, 신체적 특성이 결합된 부분입니다. 그들의 연기는 Hazel과 Gus의 관계만큼 Hazel과 부모님의 관계가 이 영화에서 꼭 필요한 것처럼 빛날 수 있도록 합니다. 그리고 Elgort의 Gus는 견고하지만 Woodley에 비해 왜소합니다. Woodley가 Hazel만큼 실질적으로 매끄럽지 못해서가 아니라 자신의 연기에 결함이 있어서가 아닙니다. 그녀의 연기는 이 영화에서 가장 일관되고 일관되게 인상적인 힘으로 군림합니다. 이 영화가 헤이즐 없이는 성공할 수 없었다는 점을 생각하면 정말 느낄 수 있을 것입니다. 과소평가해서는 안 됩니다. 우리는 Woodley와 함께 이 여행을 갑니다. 우리는 그녀의 손에 있고 그녀는 여기에서 그들이 얼마나 민첩한 손인지 증명합니다.
중에서 우리 별의 잘못 과 헝거 게임 : 캣칭 파이어 , 올해는 그들이 번역하고 있는 사랑받는 책의 칙령에 충실한 대형 영화 각색에 좋은 해였습니다. YA와 영화 제작의 자랑스러운 팬으로서 제가 완전 사랑하는 트렌드입니다. 종종 헐리우드 시스템은 우리가 사랑하는 책을 사업처럼 느끼게 만들 수 있습니다. 마치 그들의 유일한 가치는 프랜차이즈를 만들어 대중을 기쁘게 하는 것뿐입니다. 그리고 확실히, 우리 별의 잘못 아마도 많은 사람들을 기쁘게 할 것입니다 불을 끄다 비록 몇 백만 달러는 적었지만. 하지만 나는 밖으로 걸었다. 우리 별의 잘못 영화의 재정적 미래가 아니라 느낌에 싸여 있습니다. 우리가 좋아하는 이야기를 다른 형식으로 만들어 더 즐겁게 즐길 수 있다는 것은 특권- 특히 제작하는 사람들이 당신만큼 이 캐릭터와 그들의 이야기를 사랑한다는 것이 분명할 때 그렇습니다.
우리 별의 잘못 어린 주인공들이 좋아하는 책의 저자에게 하는 질문만큼이나 자신과 청중을 위해 많은 질문을 하고 있습니다. 그토록 많은 고통을 허용하는 세상에서 삶은 무엇을 의미합니까(또는 무엇을 할 수 있습니까)? 우리가 사랑하는 사람들은 우리가 떠나면 앞으로 나아갈 수 있습니까? 역사책에 기록된 삶이 아니라면 삶의 영향은 무엇입니까? 그렇게 철저하게 조작된 시스템에서 어떻게 가치 있는 삶을 살고 있습니까? 그러한 질문에 잠재적 허무주의가 있음에도 불구하고, 결점 자신의 비극 속에 끝없이 앉아 있는 데 관심이 있는 영화가 아니다. 사실, 가장 많이 반복되는 후렴구(OK)부터 마지막 장면까지, 우리 별의 잘못 어떻게 든 희망을 갖게 할 수도 있습니다.
Alanna Bennett은 로스앤젤레스에 거주하는 대중문화 작가입니다. 그녀는 Mary Sue에서 시작하여 현재 전업 작가입니다. 소동에서 . 그녀는 의 저자 Veronica Mars, Girl Wonder: From Teen P.I. 대중문화 페미니스트 아이콘으로 , 올 여름 Harlequin을 통해 디지털로 나옵니다. 그녀의 글을 더 많이 보실 수 있습니다 여기 실시간으로 끝없이 그녀의 호언장담을 지켜보세요 여기 .
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