우리가 엔터테인먼트를 소비하는 방식의 흐름이 바뀌고 있지만, 엔터테인먼트 자체는 적어도 브랜드 인지도 측면에서 한동안은 꽤 친숙한 상태로 유지될 것 같습니다. 마블, 스타워즈, DC와 같은 큰 이름과 더 많은 것들이 지배적입니다. . 그러나 종종 일이 너무 커서 실패할 수 없는 것처럼 보일 때입니다. 그렇다면 어떻게 우리가 가장 좋아하는 대중 문화 프랜차이즈가 품질 저하나 단순히 진부한 성장 없이 계속해서 일을 계속할 수 있을까요?
2020년대는 항상 엔터테인먼트의 새로운 시대를 여는 것처럼 느껴졌습니다. 팬데믹이 닥치고 미디어에 접근하는 방식이 바뀌기 전에도 우리는 2019년에 배너 프랜차이즈가 끝나는 해를 보냈습니다. 왕좌의 게임 과 스타 워즈 ~로 마블 시네마틱 유니버스 그리고 더군다나, 그것은 그것을 꼭대기에 올릴 수 없는 것처럼 느껴졌습니다. 이것은 새로운 프랜차이즈가 들어와 대중 문화 환경에서 발판을 잡을 수 있는 문을 여는 것으로 보입니다. 하지만 우리 모두는 아무것도 모른다 진실로 현재 종료되고 Marvel과 같은 것은 단순한 프랜차이즈 이상입니다. 그들은 전체 회사입니다.
이제 막 끝난 작품들 중 상당수는 이름만으로도 다음 프로젝트로 관객을 끌어들이는 브랜드 인지도를 갖고 있다. (글쎄, 아닐 수도 있다. 왕좌의 게임 , 시즌 8 이후 ...) 그러나 우리가 다음과 같은 프로젝트에서 본 것처럼 해리 포터 스핀오프 신비한 동물들 , 이런 종류의 유명세를 얻었다고 해서 지속적인 성공이 보장되는 것은 아닙니다. Wizarding World는 2000년대에 엄청난 인기를 끌었던 판타지 장르의 가장 큰 히트작 중 하나로 세계 1위를 차지했지만 2010년대 들어 슈퍼히어로들이 그 지휘봉을 잡고 함께 달렸습니다. 2020년대가 시작된 지금, 마블과 DC는 대중 문화 로열티로서의 장르의 통치를 방어해야 한다는 압력을 받고 있습니다.
슈퍼히어로가 정상에 머무는 방법
라이브 액션 프로젝트에서 Marvel과 DC의 대결에서 Marvel은 의심할 여지 없이 현재 챔피언입니다. MCU는 가장 인기 있는 많은 캐릭터에 대한 화면상의 권리를 매각한 후 남은 작업에서 세계에서 가장 큰 영화 프랜차이즈가 되었습니다(디즈니의 20번째 구매 덕분에 가장 사랑하는 영웅에 대한 권리를 되찾았습니다. 센추리 폭스).
교황은 언더테일을 플레이했는가
그러나 정상에 올랐을 때 갈 곳은 아래뿐이며 Marvel은 여러 면에서 정상에 올랐습니다. 어벤져 스 : 엔드 게임 엄청난 지분과 대규모 올스타 출연진이 있었고 전 세계적으로 다른 어떤 영화보다 많은 돈을 벌었습니다. 이제까지 (인플레이션에 맞게 조정되지는 않았지만 완전히 다른 주제입니다.) 그렇게 쉽게 또는 자주 복제할 수 있는 종류의 일이 아닙니다.
대중문화 테이블에서 그 자리를 유지하기 위해 스튜디오는 위쪽이 아닌 바깥쪽으로 확장해야 할 것입니다. Disney+의 데뷔 시기는 그들에게 그렇게 할 수 있는 완벽한 기회를 제공했습니다. 새로운 형식의 프로젝트는 다른 형식의 프로젝트와 비교할 가능성이 적으며(또는 프랜차이즈의 첫 번째 시대에 대한 향수를 불러일으키는 고글에 시달림), Marvel의 경우 시청자에게 팬이 좋아하는 캐릭터와 더 많은 시간을 할애할 수 있습니다. 어떤 영화에서도 반드시 중심 초점이 된 것은 아닙니다.
무대 뒤에서 세서미 스트리트
(마블 엔터테인먼트)
또한 Marvel Studios의 영화 및 Disney+ 측면 모두에서 더 넓은 장르에 대한 추진이 있습니다. 이들의 4단계는 잠재적으로 다음과 관련하여 표준에서 가장 큰 이탈로 시작됩니다. 완다비전 그리고 그 엉뚱한 시트콤 요소. 올해 말에 또 다른 Disney+ 시리즈도 새로운 방향으로 나아갈 것입니다. 만약? 앞으로의 여러 MCU 프로젝트를 통해 실행될 다중우주 스토리라인과 연결될 것으로 추측되는 대체 우주 세트 앤솔로지 시리즈가 될 것입니다(앞서 언급한 완다비전 ).
마블의 영화 측면에서 다가오는 샹치와 열반지의 전설 타이틀 캐릭터가 쿵푸의 달인으로 알려져 있기 때문에 일부 무술 요소가 있습니다. 광기의 다중우주에서 닥터 스트레인지 다른 MCU 프로젝트와 달리 무서운 요소가 포함되어 있다고 합니다. 어떻게 무서운 것은 논쟁의 여지가 있습니다).
울타리를 향해 휘두르는 마블의 전략은 바로 지금 그들이 해야 할 일이다. 일람표에 있는 프로젝트가 너무 많기 때문에 일부 프로젝트가 다른 프로젝트만큼 청중에게 인기가 없더라도 놀라운 일이 아닙니다. 히트, 그래서 적어도 이런 식으로 그들은 물건을 신선하고 흥미롭게 유지하고 있습니다.
Marvel이 결국 몰락할 수 있는 곳은 오랜 팬이 다시 돌아오도록 하기 위해 향수에 의존하려는 유혹입니다. MCU 버전의 세 번째 영화에 스파이더맨이 여러 번 등장한다는 이야기가 결실을 맺는 것처럼 가끔은 괜찮을지 모르지만 다른 프랜차이즈는 끊임없이 캐릭터를 다시 불러오고 오히려 팬 서비스와 향수에 집중하는 함정에 빠졌습니다. 스토리텔링보다 이것은 다른 주요 디즈니 소유 프랜차이즈가 이미 처리한 문제입니다...
스타워즈의 미래
레즈비언 곰 폭풍 에피소드 1
디즈니가 2012년 말 루카스필름을 인수한 후 당시 디즈니 CEO 밥 아이거는 회사에 연간 한 편의 신작 영화를 공개하도록 명령했습니다. 이 관행은 2015년에 시작하여 2019년에 끝났습니다. 그리고 아니요, 2020년에는 새로운 스타 워즈 영화는 COVID-19 전염병 때문이 아닙니다. Disney와 스튜디오는 그 면에서 뭔가 제대로 작동하지 않는다는 것을 깨달았고 큰 화면에서 프랜차이즈에서 몇 년을 쉬고 브랜드의 Disney+ 콘텐츠에 잠시 집중하기로 결정했습니다. 그 자체).
2015년 스타워즈: 깨어난 포스 큰 성공을 거두었지만 새로운 3부작과 제작 중인 스핀오프 영화에 대한 과대 광고는 빠르게 감소했습니다. 시간까지 스카이워커의 부상 2019년에 나왔고 마블은 폐위되었습니다 스타 워즈 디즈니의 황금 자식으로.
이유에 대해서는 할 말이 많다 스타 워즈 이전에 구축한 호의를 많이 잃었고, 두 가지 주된 이유는 향수에 대한 과도한 의존과 속편 3부작의 응집력 있는 비전의 부족인 것으로 보입니다. 그들은 처음부터 같은 캐릭터 세트로 세 편의 영화를 만들 것이라는 것을 알고 있었지만 어떤 이유로 한 번에 하나씩 계획되어 처음 두 항목에서 두 가지 방향이 매우 다른 결과를 낳았습니다. -세 번째부터 서비스 엉망.
(디즈니/루카스필름)
이것을 알면 지금까지 디즈니 스타워즈 시대의 가장 잘 알려진 두 프로젝트가 과거 캐릭터와 스토리라인에 크게 의존하지 않은 두 프로젝트라는 사실이 놀라운 일이 아닙니다. 로그 원: 스타워즈 스토리 큰 화면에서, 그리고 만달로리안 디즈니+에서. (우리 모두 알고 있듯이 후자는 스트리밍의 가장 큰 히트작 중 하나입니다.) 그들은 여전히 다른 사람들에 대한 고개를 끄덕입니다. 스타 워즈 프로젝트이지만 대부분의 경우 자체 기능과 매우 유사합니다.
스타 워즈 영화는 프리퀄 3부작이 프랜차이즈의 많은 사람들을 실망시킨 후와 마찬가지로 지금 휴식이 필요합니다. Lucasfilm의 경우 운 좋게도 Disney는 이제 다른 형식의 새로운 스토리에 훌륭하게 적합한 또 다른 플랫폼을 보유하고 있습니다. Marvel Studios가 하는 것과 마찬가지로 Lucasfilm의 현재 최선의 방법은 Disney+를 활용하고 실험을 통해 스타 워즈 프랜차이즈 신선.
구체적으로 향후 스타 워즈 이야기는 최근에 큰 화면에서 본 것보다 상대적으로 작고 친밀하게 느껴져야 합니다. 이제 우리가 새로운 캐릭터와 사랑에 빠지고 더 큰 것을 만드는 것에 대해 너무 걱정하지 않아도 될 때입니다. (네, 저는 만달로리안 스핀오프 신공화국의 레인저스 과 아소카 이렇게 빨리.)
토마스 기차 엔진 스카이림
영화에 관해서는, Lucasfilm의 다음 예정된 극장 개봉은 무제 5편입니다. 인디아나 존스 2022년 할부 설정 및 다음 스타 워즈 영화- 로그 스쿼드론 —현재 2023년으로 예정되어 있습니다. 디즈니가 출시할 예정입니다. 화신 과 스타 워즈 로 시작하는 번갈아 가며 영화 아바타 2 2022년에 후자의 프랜차이즈는 그 사이에 많은 Disney+ 프로젝트와 함께 격년 극장 출시 일정으로 이동할 것입니다.
DC 인 림보
슈퍼히어로로 돌아가서 DC는 지난 10년 동안 마블의 성공을 큰 화면에서 재현하기 위해 노력해 왔습니다. 우리 모두는 그들이 MCU(그리고 실제로는 그 점에서 실제로 상당히 성공적인 TV 상대편)를 따라잡기 위해 시네마틱 세계를 빠르게 추적하려고 시도하는 데 어떻게 대처했는지 알고 있습니다. Marvel-lite를 느꼈지만 결코 같은 마법을 완전히 포착하지 못한 더 성공적인 영화.
DC의 영화적 측면이 최근에 실제로 번성한 곳이 어디인지 아십니까? 마블이 할 수 없는 일을 할 때. Marvel Studios는 일부 R 등급 항목을 MCU에 통합하기 위해 설정하고 있지만 이 시점에서 일반적으로 대부분의 어린이에게 너무 무섭거나 초초하지 않은 가족 친화적 브랜드로 간주됩니다. 모두 연결된 접근 방식이 성공의 큰 부분을 차지했지만 본질적으로 어느 정도 제한적입니다.
(워너 브라더스.)
DC는 엄청난 히트를 기록했습니다. 조커 , DC 확장 유니버스 외부에서 진행되는 더 적은 예산의 R 등급 드라마. 배트맨 또한 별도의 우주에서 진행되며 현재 DCEU에서 설정한 향후 프로젝트보다 더 많은 과대 광고를 받고 있습니다. 그리고 동안 맹금류 박스 오피스에서 저조한 성과를 거두고 DCEU 내에서 열렸지만, R 등급의 괴짜 코미디는 지난 10년 동안 더 비판적으로 찬사를 받은 DC 영화 중 하나였습니다.
강철의 연금술사 실사판
마블이 자체 규칙에 따라 플레이하여 성공을 거두었다면 DC는 만화 영화 장르 내에서 카운터 프로그래밍으로 마케팅하고 이러한 규칙을 깨는 방식으로 성공을 찾을 수 있습니다. 특히 독립형의 장점은 영화의 실패가 다른 사람들의 미래 계획에 영향을 미치지 않기 때문에 스튜디오나 프랜차이즈가 더 쉽게 되돌릴 수 있다는 것입니다.
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확실히, 나는 우리가 앞으로 몇 년 안에 몇몇 새로운 프랜차이즈들이 긱덤의 빅 리그에 합류하는 것을 보기를 희망하지만 동시에 현재의 빅들이 그들이 왜 긱덤에 스스로를 묻을 수 있었는지 계속 우리에게 보여주기를 원합니다. 많은 사람들의 마음. 이 세 가지 프랜차이즈가 계속해서 지배하기를 원한다면, 우리가 그들을 그토록 사랑하는 핵심 이유를 유지하면서 신선도를 유지하는 얇은 줄타기를 걸어야 할 것입니다. 바라건대, 그들은 도전을 증명할 것입니다.
(출처 이미지: 마블 엔터테인먼트, 디즈니/루카스필름, 워너 브라더스)
